扬琴独奏曲《巫峡船歌》是一首极富有大自然美感的作品,其间充满了人们对大自然的热爱以及人们从大自然中所感悟到的现代美感。引子美妙悠扬,清新流畅,描绘江水碧波荡漾的景致,生动地勾勒出一幅山水画。乐曲开始运用了左手单轮的演奏手法,即左手持续单轮,右手则从高音区至低音区进行单竹装饰音演奏,并且随着两首轮音的更加密集而使乐句渐强,最终弱收句尾。起初的力度标记为中弱,因此在演奏时应注意把握好力度的变化,尽量使轮音的弹奏上更加均匀、密集,这样才更加能够使听众体会到那种峡谷中的幻想印象。

    引子部分运用了“三连音快速齐竹”的技术特点,充分体现了峡谷间山势的险峻与多变性及多种不同的色彩组合。而引子末尾处快速三十二分音符合和十六分音符的创作手法,则体现出水波回荡,委婉含蓄的意境美。在演奏的过程当中,要注意琶音的演奏切勿太强或太弱,要使琶音的演奏体现出紧凑却又徐缓的立体效果。

    主题前部是悠扬细腻又极富有歌唱性的旋律,仿佛有人在缓缓地诉说巫峡动人的神话传说,此段确切地说又分为两个小部分,第一小部分利用轮音所表现出的连贯细腻的弹奏特点,展现了悠扬舒展的气势。然而正因为此处要表达的效果不是很激烈,因此,在弹奏的时候就要格外注意“弱轮音”的控制,以及其间弹奏单音的连贯性。另外,要注意弹奏轮音和个别单音技术的均衡性,由此而产生乐句中断开的感觉,否则会破坏了遐想之意。作曲者在这里还运用了三连音固有的快速推动的技术特征,将主题推进了旋律激扬的第二小部分。

    在本段的末尾处,出现了“双跳”的演奏技巧,需要左右手各弹奏两下相互交替进行演奏,这就使演奏者容易在速度越来越快以及力度逐渐变强的情况下,把“双跳”弹成“颤竹”。这就会使原本清新跳跃的感觉质变成绵延的效果,明朗宁静。由于此部分是主题部分的高潮点,因此在演奏的过程中必定要体现出这一特征,使之更加充满激情,让自己内心激动的情绪得以感染观众。

    在热情的快板这一部分刚开始采用左手切分感觉,右手连续十六音符的低音衬托,这种节奏型的搭配使快板的节奏感更强。此段在演奏的时候应特别注意要尽量弹奏得板眼分明,也就是节奏型弹得准确,并且要尤为注意整段的层次感。这就好似巫峡间游荡的小船在通过平缓的峡间道路后,进入曲折狭小的峡道。随着旋律的推进,进入了快板的高潮,即所谓的“更热烈的快板”。此段明显更加急促,在中间段落采用了双手分别进入最高音域和最低音域的同时演奏。使得快板更加冲向高潮,并带有强烈的震憾色彩!

    接下来的一段是快板的补充。快板高潮之后乐曲迅速进入恬静画面,宁静致远,体现出一种“巫峡船歌”的恬静与悠然的形态。与引子部分形成一种内在的呼应。接下来的华彩段落色彩变化强烈,伴有多变且奇特的节奏特点。这使得整段带给听众更多的新鲜感。演奏者在弹奏本段的时候,要分清“断句”的方位性,注意双竹的快速性。

    最后的音乐恬静悠然,描绘了一幅天高云淡、山静水缓、江天一色、浪平船远的画面。曲末采用了拨弦奏法,就像是船客在向巫峡喃喃地道别,大自然的美景逐渐隐去……